La musica ambientale è un genere musicale ampio che è emerso dalla sperimentazione sonora elettronica degli anni '70. E ascoltarlo può aiutarti a calmarti. BSIP/UIG/Inglese Biargmundsson/Getty Images

In tempi di conflitto e incertezza, la musica alimenta sia la rabbia che l'ottimismo. Ci stimola all'azione e fornisce catarsi. Lenisce anche le fessure di una psiche ansiosa.

L'uso terapeutico della musica risale a tempi antichi. In India, le radici delle tradizioni musicali terapeutiche si estendono attraverso antichi testi vedici e sanscriti, così come i poemi epici Bhagavad Gita e Ramayana. La musicoterapia in Africa potrebbe risalire almeno all'antico Egitto, e attualmente vive in ogni stato africano. tradizioni orientali, pure, incorporare il potere della musica. Il canone interiore dell'imperatore giallo della dinastia Han cinese, " spesso considerato il testo fondamentale della medicina tradizionale cinese, arrivò al punto di collegare note musicali specifiche a corrispondenti aspetti elementari del corpo umano.

Eppure la guarigione musicale non è pura magia e mito. Anche la moderna scienza medica interviene sull'argomento. Come ha sottolineato la professoressa Ulrica Nilsson in "The Anxiety and Pain-Reducing Effects of Music Interventions:A Systematic Review, " numerosi studi rivelano il potere degli interventi musicali per ridurre il dolore e l'ansia nei pazienti ospedalizzati. Nilsson ha esaminato 42 studi randomizzati controllati di intervento musicale e, mentre il genere musicale e le durate variavano, "musica lenta e scorrevole" non lirica ha avuto il maggiore effetto sul rilassamento e sul rilascio del dolore.

Oggi, classifichiamo approssimativamente tale musica come "ambiente, " un vasto genere musicale emerso dalla sperimentazione sonora elettronica degli anni '70, ma è arrivato a comprendere tutto, dalle composizioni acustiche minimaliste di Steve Reich ai paesaggi sonori elettronici di Aphex Twin.

La musica come medicina

Questi suoni ci confortano, ma perché? Le teorie più comunemente accettate definiscono la musica come un distrattore:ci allontana dall'esperienza di stimoli fisici o mentali negativi con familiari, acustica rilassante. Il professore di musicoterapia neurologica Michael H. Thaut va oltre, però, sottolineando gli effetti della musica su più regioni del cervello legate alla memoria, apprendimento, motivazione e stati emotivi. C'è, Dopotutto, nessun centro musicale nel cervello umano. Che sia opera di Vivaldi o Van Halen, la musica satura più sistemi cognitivi con la sua influenza. Ad esempio, poiché la musica condivide percorsi neurali con il controllo motorio, può migliorare il movimento nei pazienti con ictus o morbo di Parkinson.

La musica scorre nel profondo di noi, e così anche il nostro apprezzamento per i paesaggi sonori ambientali.

In un'intervista del 2012 che ho condotto con il fondatore di Hearts of Space Stephen Hill, l'ospite del programma di lunga data "musica lenta per tempi veloci" ha condiviso la sua personale interpretazione del potere della musica ambient, collegandolo all'importanza evolutiva della consapevolezza ambientale uditiva:

"Quello che succede con la musica ambientale è che il flusso continuo di suoni, la mancanza di eventi sonori improvvisi, le armonie consonanti e il ritmo lento cospirano per inviarci il messaggio che "è tutto a posto qui, non devi continuare a scansionare l'ambiente alla ricerca di pericoli.' Questa è la "risposta di rilassamento" condivisa da Ambient, Freddo, Nuova era, e alcuni stili di folk, jazz e musica classica".

Quindi puoi cercare prove sia mediche che mitologiche, filosofico e personale, ma la musica d'ambiente dimostra una capacità di calmare la nostra mente sulla scia di stimoli negativi sia immediati che lontani, astratto e tangibile. Naturalmente, questo non significa che dovremmo nasconderci nelle nostre caverne ambientali e ignorare le sfide della vita, non più di quanto dovremmo denunciare il medico in favore di Phillip Glass. Ma, per molti uomini moderni, vale l'antica ricetta:la musica d'ambiente può calmare la tempesta interiore, e forse fornire la chiarezza di cui abbiamo bisogno per fare il prossimo passo nella sopravvivenza.

E chi non potrebbe beneficiare di un po' di questo in questo momento?

Verso quel fine, Ho contattato una selezione di appassionati di musica ambient per suggerimenti di ascolto:album e artisti per calmare l'anima travagliata. Sia i nuovi arrivati ​​che i veterani dell'ambiente, esplora i consigli di seguito e se ti capita di utilizzare Spotify, puoi sperimentare tutti i loro suggerimenti tramite un'unica playlist di 6,5 ore.

Le Raccomandazioni

Suggerimento musicale: "Salero" di Adam Bryanbaum Wiltzie (2016)

Suggerito da: Mary Anne Hobbs, DJ e giornalista musicale britannico

"La musica squisitamente bella di Adam ha proprietà curative. Ascolto la musica che fa con Stars of the Lid, Una vittoria alata per il Sullen e il suo lavoro da solista di notte quando ho bisogno di raffreddare il mio battito cardiaco, e trovo pace nello spazio che crea nel suono."

Suggerimento musicale: "Tsotsitaal" di Ten e Tracer (2014)

Suggerito da: Keith Kenniff (alias Helios), musicista americano

"Per me questo album è tra i primi cinque album ambient di tutti i tempi (anche se potresti non saperlo). È un brano splendidamente concepito, album mixato e prodotto che è del tutto coerente. Ogni canzone nell'elenco dei brani contribuisce alla raccolta nel suo insieme:le idee sono semplici e senza pretese, ma coinvolgente. Ogni volta che ascolto questo album mi centra e mi fonda, Sono in grado di tirarmi fuori dal mio mondo e mettermi delicatamente in questa calda coperta mentre i miei pensieri e le mie emozioni diventano più facili da digerire".

Suggerimento musicale: "Rainbow Dome Musick" di Steve Hillage (1979)

Suggerito da: Kevin Foakes (alias DJ Food), DJ e artista discografico britannico

"Steve Hillage ha avuto una carriera ampia e variegata, dal suonare nelle band della scena di Canterbury come Egg all'apparire nelle prime formazioni di Gong prima di andare da solista, diventando un produttore musicale e poi formando System 7 con la sua compagna Miquette Giraudy sulla scia della rinascita dell'interesse per la musica ambient nei primi anni '90. Il suo album "Rainbow Dome Musick" del 1979 è composto da due sole tracce, in effetti l'album potrebbe essere visto come più di Giraudy dato che ha l'unico credito di scrittura sul lato 1 e lo condivide con Hillage sul lato 2. Era inteso come colonna sonora per il Rainbow Dome al Festival for Mind-Body-Spirit a Olimpia, Londra e la traccia "Garden Of Paradise" è la mia scelta tra le due. Un classico assoluto del genere, totalmente al passo con i tempi in cui è uscito, Di recente ho aperto un Set di 4 ore nella nuova sede di Londra, Spiritland , con esso. Puoi ascoltare il set completo qui e, mentre non tutto è così freddo come l'apertura, è un insieme di musica molto rilassante per calmarti durante i prossimi quattro anni".

Suggerimento musicale: "Ani Hu Empatia con Dio" di Robert C. Jameson (2005)

Suggerito da:

William S. Hufschmidt

"Questo brano di un'ora offre un viaggio musicale avvincente e avvincente che mi porta attraverso una porta verso il regno della maestà, riverenza e timore. Molte volte quando ascolto questa musica, Sono calmato e calmato nel profondo. Mi ispira a sentire crescere dentro di me la fede che non sono solo in questo universo, e che sono degno di sperimentare la presenza del Divino."

Suggerimento musicale: "Lifeforms" di Future Sound of London (1994)

Suggerito da: Josh Clark, Cose che dovresti sapere co-conduttore

"Una delle caratteristiche che rendono Lifeforms così impressionante è che si tratta di un doppio album. Poiché l'intero album scorre ininterrotto dall'inizio alla fine, è piuttosto un'impresa che riesca ancora a saltare da un disco (o un CD ai tempi) al successivo senza grandi interruzioni. Ciò è in gran parte dovuto al fatto che la musica ti tiene così lontano dal tuo cranio (o così in profondità all'interno di esso) che la tua corteccia motoria è probabilmente l'unica cosa attivamente consapevole che ti sei alzato dal divano per iniziare il disco 2. "

Suggerimento musicale: "Nightmare Ending" di Eluvium (2013)

Suggerito da: Dave Stripe, scrittore e blogger di Timid Futures

"È difficile scegliere il mio album preferito di Eluvium; Matthew Cooper ha un approccio specifico al drone guidato dal pianoforte che è davvero unico per lui e la sua vasta discografia. Ho una playlist di otto ore del suo lavoro che mi mantiene calmo e consapevole quando sono stressato e ho bisogno di rilassarmi, ma può anche mantenermi concentrato e produttivo quando sono sovraccarico di idee. anche se, Nightmare Ending del 2013 è il fiore all'occhiello. A parte l'appropriatezza involontaria del titolo, questo album è una miscela perfetta di linee di pianoforte forti ma gentili, orchestrazioni travolgenti e belle, rumore dell'edificio. I cicli pianistici di "Don't Get Any Closer", il caldo ronzio di "Unknown Variation", quella build atmosferica durante "Sleeper", la progressione di accordi strappalacrime di "Rain Gently" - lavorano tutti insieme per costruire un mondo unico. È silenzioso ed è rumoroso ed è spazioso ed è affollato ed è urgente ed è paziente allo stesso tempo. Ma soprattutto, è tranquillo. È un mondo che odio lasciare".

Suggerimento musicale: "First" di Clouds In My Home (2009)

Suggerito da: PK, King Deluxe

"Ho scoperto questa meravigliosa traccia su a mix techno dub minimal un paio di anni fa, e da allora l'ho usato per concentrare i miei pensieri e per auto-medicare. L'intero mix è perfetto per quando voglio separarmi dal rumore.

Recentemente ho deciso di procurarmi l'artista, e ho trovato "Bianco Nero Blu, " l'unico EP mai pubblicato dai misteriosi Clouds In My Home, scaricabile gratuitamente su archive.org ."

Suggerimento musicale: "Yume" di Helios (2015)

Suggerito da:

Roba da farti impazzire

"Helios è solo uno dei vari progetti musicali del compositore americano Keith Kenniff ma, come il nome suggerisce, la musica ci porta in un viaggio verso il sole. Ho sentito per la prima volta i suoni ambientali di Kenniff nell'album del 2006 "Eingya, " e ogni rilascio successivo ci ha portato su un'orbita leggermente diversa, ciascuno vibrante con le comodità della risonanza solare, ma ciascuno distinto nella sua rivoluzione. Il suo ultimo album "Yume" mantiene quell'equilibrio di energia e ambiente raggiunto in modo simile dall'artista discografico Tycho. All'inizio di quest'anno, Kenniff ha pubblicato l'EP "Remembrance, " che è anche eccellente, anche se ci prende, forse opportunamente, di nuovo nelle regioni più fredde dell'influenza solare."

Desideri altri suggerimenti? Dai un'occhiata al recente Pitchfork Magazine "I 50 migliori album ambientali di tutti i tempi, " e spesso mi occupo di musica elettronica ambientale per la mia serie di blog Space Music su Stuff to Blow Your Mind.