I cantautori di musica country devono eseguire una danza attenta quando lavorano con cantanti famosi che potrebbero essere meno talentuosi nello scrivere canzoni ma portare il potere di star necessario per attirare fan e, importante, per ottenere la canzone registrata in primo luogo, la ricerca suggerisce.

Uno studio su 39 cantautori di musica country di successo ha scoperto che usano due strategie per navigare nella collaborazione creativa con artisti più famosi.

"Ci sono questi artisti che registrano a cui viene richiesto di co-scrivere le proprie canzoni, ma forse non è la loro abilità, " ha detto Rachel Skaggs, l'autore dello studio e un assistente professore di gestione delle arti presso l'Ohio State University.

"E poi ci sono cantautori che vengono chiamati ad aiutare, e collaborare, e devono bilanciare questo. C'è la necessità di fare soldi e guadagnarsi da vivere, e la necessità di non avere il loro nome su una canzone 'cattiva'".

Lo studio, pubblicato a settembre sulla rivista Psicologia sociale trimestrale , ha identificato le due strategie—quello che Skaggs ha definito "facilitazione su misura" e "la danza della manipolazione"—che i cantautori impiegano per scrivere canzoni insieme a qualcuno che potrebbe essere un artista famoso, ma chi potrebbe non essere un grande cantautore.

"Ci sono queste strategie per quando i collaboratori non hanno la stessa idea di cosa vogliono che accada, in particolare se un collaboratore ha uno status molto più elevato, un artista più famoso che è importante per la loro etichetta, " ha detto Skaggs.

"E se sei il cantautore nella stanza con loro, non vuoi minare quel collaboratore. Vuoi identificare che hanno qualcosa da portare in tavola, e forse è la loro fama, ma forse non è creatività. Quindi quali sono i modi per aggirare questo? Come puoi ancora creare qualcosa di buono, ma non alienare o sminuire il tuo partner?"

Tali collaborazioni, tra artisti famosi e cantautori di successo, stanno diventando più comuni, Skaggs ha detto, a causa delle pressioni economiche sull'industria musicale.

"Spesso pensiamo alla creatività come a qualcosa di molto personale, cosa indipendente, come una specie di prodigio in una stanza da soli e i loro succhi creativi che scorrono, ma in realtà è un processo socialmente costruito, " lei disse.

Ma questo significa che i cantautori altamente qualificati potrebbero trovarsi in una stanza con un artista che ha una grande celebrità, ma non molta abilità, o talvolta, interesse:scrivere una canzone. Per lo studio, Skaggs ha intervistato cantautori che sono, lei disse, grande successo nel settore della musica country.

Le risposte dei cantautori hanno indicato che la maggior parte o cerca di passare in secondo piano rispetto al cantante - ciò che Skaggs chiamava "facilitazione su misura" - o arrivano con le canzoni per lo più scritte - "la danza della manipolazione".

"La facilitazione su misura è fondamentalmente dove il cantautore potrebbe dire all'artista, 'Oh, vieni dall'Ohio, quindi scriveremo una canzone chiamata 'Ohio Girl, '", ha detto Skaggs. "E 'davvero una specie di colpo sul personal branding".

Che il personal branding sia importante nell'era dei social media, Skaggs ha detto, dove i fan vogliono sentire una connessione con gli artisti che amano.

Ma potrebbe anche significare che il cantautore, nello scrivere una canzone che si rivolge al marchio personale dell'artista, potrebbe perdere punti reputazione nella sua comunità di autori.

"Potrebbe essere visto come una lanugine, giusto?" disse Skaggs.

Nel caso della danza di manipolazione, Skaggs ha detto, i cantautori potrebbero provare a introdurre idee come se fossero proprie dell'artista più famoso. In quel caso, Skaggs ha detto, i cantautori generalmente prescrivono gran parte della canzone - un cantautore ha menzionato di aver scritto un ritornello e diversi versi prima del tempo - quindi suggeriscono casualmente le idee come se avessero avuto origine con l'artista.

"Entreranno nella stanza e forse è difficile rinchiudere l'artista, e così diranno, 'Oh, cos'è che hai scritto un minuto fa, artista, era così buono?' E introdurranno qualcosa che hanno già scritto, " ha detto. "E... è un po' ingannevole, Giusto? Ma sembra funzionare".

Questa strategia - la "danza manipolativa" - sembra essere particolarmente efficace nei casi in cui un cantautore vuole spingere l'artista verso qualcosa con "più meriti artistici, " ha detto Skaggs.

"Forse potrebbe essere una canzone nominata ai Grammy invece che solo una classifica, " lei disse.

Skaggs ha affermato che le sue scoperte potrebbero essere applicabili anche in altre partnership in cui i collaboratori sono in qualche modo non corrispondenti:un ambiente di ufficio, Per esempio, o un progetto di gruppo in una scuola o un'organizzazione di volontariato.