Il 9 settembre, molti residenti della West Coast hanno guardato fuori dalle finestre e hanno assistito a un paesaggio post-apocalittico:auto profilate, edifici e persone erano immersi in una luce arancione opprimente che sembrava un tramonto sollevato.

La spiegazione scientifica di ciò che le persone stavano vedendo era piuttosto semplice. In una giornata limpida, il cielo deve il suo colore blu alle particelle atmosferiche più piccole che disperdono le lunghezze d'onda relativamente corte delle onde luminose blu del sole. Un'atmosfera piena di particelle più grandi, come fumo di legna, disperde ancora di più lo spettro dei colori, ma non così uniformemente, lasciando i colori rosso-arancio per l'occhio da vedere.

Ma la maggior parte degli abitanti delle città non vedeva la scienza. Anziché, il mondo arancione bruciato a cui stavano assistendo ricordava stranamente scene di film di fantascienza come "Blade Runner:2049" e "Dune".

Le immagini inquietanti evocavano film di fantascienza per un motivo. Nell'ultimo decennio, i registi adottano sempre più una tavolozza ricca di sfumature di due colori, arancio e verde acqua, che si completano a vicenda in modi che possono avere un potente effetto sugli spettatori.

Scrivere il colore nella sceneggiatura

Quando sezionamo i film nei miei corsi di design, Ricordo ai miei studenti che tutto sullo schermo è lì per un motivo. Suono, leggero, armadio, persone—e, sì, i colori.

Attore, lo scrittore e regista Jon Fusco ha suggerito di "scrivere il colore come un intero personaggio nella sceneggiatura, " poiché i colori possono cambiare sottilmente il modo in cui una scena può "risuonare emotivamente".

Gli scenografi e i costumisti possono influenzare le tavolozze dei colori attenendosi a determinate tavolozze. Ma i direttori artistici possono anche conferire alle scene determinate tonalità tramite "gradazione del colore, " in cui usano il software per spostare i colori nell'inquadratura.

Nel suo cortometraggio "Color Psychology, " l'editor video Lilly Mtz-Seara monta un montaggio da più di 50 film per mostrare l'impatto emotivo che il color grading intenzionale può conferire ai film. Spiega come vengono utilizzate diverse tavolozze per enfatizzare sentimenti diversi, se è rosa pallido per riflettere l'innocenza, il rosso per catturare la passione o un giallo malaticcio per denotare la follia.

Il complemento più potente di tutti

Allora perché arancione e verde acqua?

Nel XVII secolo, Isaac Newton ha creato la sua "ruota dei colori". Il cerchio dei colori rappresenta l'intero spettro della luce visibile, e le persone che lavorano con il colore lo useranno per assemblare tavolozze, o combinazioni di colori.

Una tavolozza monocromatica coinvolge tinte da un'unica tonalità:tonalità di blu più chiare e più scure, Per esempio. Una tavolozza terziaria divide la ruota con tre raggi equidistanti:rossi brillanti, verdi e blu.

Tra le combinazioni più sorprendenti ci sono due tonalità a 180 gradi sulla ruota dei colori. A causa di un fenomeno chiamato "contrasto simultaneo, " la presenza di un singolo colore è intensificata quando abbinato al suo complemento. Verde e viola si completano a vicenda, come il giallo e il blu. Ma, secondo lo scienziato tedesco, poeta e filosofo Johann Wolfgang von Goethe, il più forte degli accoppiamenti complementari esiste nelle gamme di - hai indovinato - arancio e verde acqua.

Per i cineasti, questa tavolozza di colori può essere uno strumento potente. La pelle umana corrisponde a una fascia relativamente stretta della sezione arancione della ruota dei colori, da molto chiaro a molto scuro. Un regista che vuole rendere "pop" un essere umano all'interno di una scena può facilmente farlo impostando l'essere umano "arancione" su uno sfondo verde acqua.

I registi possono anche passare dall'uno all'altro a seconda delle esigenze emotive della scena, con l'oscillazione che aggiunge drammaticità. L'arancione evoca calore e crea tensione mentre il verde acqua connota il suo opposto, freddezza e languido malumore. Per esempio, le persone arancioni e rosa in molte delle scene di inseguimento in "Mad Max:Fury Road" risaltano sullo sfondo azzurro cielo complementare.

Le arance e le alzavole non sono l'unica provincia dei film di fantascienza. Il thriller di David Fincher "Zodiac" si tinge di blues, mentre innumerevoli film horror dispiegano una tavolozza rosso-arancio. C'è stato anche qualche contraccolpo con l'arancione e il verde acqua, con un regista, Todd Mirò, chiamando il loro uso eccessivo "follia" e "un virus".

Ciò nonostante, data la frequenza con cui i film di fantascienza desiderano inquietare sottilmente gli spettatori, la tavolozza continua a trovare frequenti applicazioni nel genere.

Per quanto riguarda i residenti della costa occidentale, innervositi dall'aria torbida e dai paesaggi bizzarri, probabilmente desiderano che le loro vite siano molto meno simili a un film.

Questo articolo è stato ripubblicato da The Conversation con una licenza Creative Commons. Leggi l'articolo originale.