Molti giovani in contatto con il sistema giudiziario provengono da contesti di estrema povertà, abuso o abbandono da parte dei genitori, incarcerazione dei genitori e interruzioni dell'istruzione.
Questi traumi complessi si manifestano spesso come dipendenza da droghe o alcol, problemi di salute mentale, scarsa salute e benessere fisico e disturbi della condotta.
Il modo in cui possiamo rispondere efficacemente ai reati commessi da questi giovani vulnerabili rimane un argomento controverso.
Gli approcci "duri nei confronti della criminalità giovanile" sono notoriamente inefficaci:l'85% dei giovani in Australia recidiva entro un anno dal rilascio e una ricerca condotta nel Regno Unito suggerisce che i periodi di detenzione aumentano la frequenza e la gravità dei reati.
Sono urgentemente necessarie soluzioni innovative per ridurre la criminalità giovanile in modo da dare priorità all'interesse superiore del bambino.
La musica può offrire ai giovani detenuti l'opportunità di ridefinirsi da giovani delinquenti a giovani artisti con potenziale creativo.
La mia analisi di studi internazionali sui programmi musicali nei centri di detenzione giovanile ha rilevato che la musica può aiutare i giovani a elaborare il trauma, creare fiducia, migliorare l'autoregolamentazione, impegnarsi nell'apprendimento, stabilire relazioni sociali positive e generare la speranza necessaria per immaginare nuovi futuri. /P>
Quando includiamo programmi musicali gestiti per giovani impegnati nel campo della giustizia in contesti comunitari, i ricercatori hanno identificato più di 560 benefici per il benessere, tra cui la riduzione dell’aggressività e della violenza, un senso di identità culturale e di appartenenza e miglioramenti nella fiducia in se stessi, nella fiducia e nell’empatia. .
Il potenziale di trasformazione della musica è evidente in tutti gli stili musicali e negli approcci ai programmi, dai cori ai gruppi gamelan giavanesi fino ai laboratori hip hop.
Tuttavia, la mia ricerca suggerisce che i programmi musicali debbano essere progettati e implementati con attenzione per avere un impatto duraturo. È importante sottolineare che i giovani devono avere la libertà di esplorare ed esprimere chi sono e avere l'opportunità di creare relazioni di fiducia con coetanei e adulti.
I programmi musicali possono alleviare i fattori di stress della carcerazione. L'Australian Children's Music Foundation gestisce programmi musicali in cinque centri di detenzione giovanile in tutta l'Australia, spesso attraverso laboratori di chitarra o di scrittura di canzoni.
I musicisti hanno condiviso che questi programmi non erano solo una via di fuga, ma potevano "cambiare l'atmosfera" da un ambiente molto intenso in cui i giovani sono spesso diffidenti e tesi a uno in cui possono sognare e suonare.
Un musicista ha detto:"[C'è una grande] differenza nelle reazioni dei ragazzi e nelle loro interazioni tra le guardie che hanno il compito di dire 'entra nella tua cella adesso, stiamo chiudendo le porte', e i musicisti."
Riunire tutti i sensi per apprendere un'abilità complessa, come suonare la chitarra, significa che "i bambini dimenticano tutto quello che è successo ieri e non pensano a tutto quello che potrebbe succedere dopo. Pensano a quello che sta succedendo in questo momento, così che già è un punto di svolta."
I musicisti Scott "Optamus" Griffiths e Rush Wepiha di Banksia Beats sottolineano che il loro programma non è un'aula e loro non sono insegnanti.
Avendo luogo presso il centro di detenzione di Banksia Hill nell'Australia occidentale, Griffiths descrive Banksia Beats come "una simulazione di come dovrebbe essere una comunità sana".
I giovani possono partecipare nella misura in cui si sentono a proprio agio. Ciò potrebbe comportare scrivere rime, stabilire ritmi, rappare, regolare il microfono, tenere un taccuino per qualcuno, fornire feedback o idee per altri o semplicemente ascoltare.
In questo modo, i giovani possono sviluppare relazioni di fiducia e imparare gli uni dagli altri tanto quanto fanno i loro facilitatori.
Soprattutto quando i giovani incarcerati hanno poco controllo sulla propria vita, avere la proprietà delle proprie storie attraverso la musica può essere significativo.
Questo non è sempre un processo comodo.
Il fondatore dell'Australian Childrens 'Music Foundation, Don Spencer, ha osservato:"Non è 'cantiamo tutti canzoni allegre oggi". Alcune delle canzoni che scrivono i giovani non sono canzoni allegre, non c'è modo di rendere tutto felice con quello che sta succedendo! Ma è l'esperienza che vogliamo sia positiva. "
L'opportunità di sperimentare attraverso la musica può essere vista come un modo per "provare" nuove identità e modi di interagire con gli altri.
I musicisti descrivono la musica come una forma di cura di sé, con i giovani che spesso chiedono di imparare canzoni che avevano "ascoltato con mamma e papà", un'importante fonte di conforto e speranza in un ambiente altrimenti isolante.
Questo lavoro richiede che i musicisti costruiscano un rapporto e un ambiente sicuro in cui i giovani possano condividere chi sono, elaborare le loro esperienze e immaginare il posto a cui potrebbero appartenere. Questo può essere difficile con i giovani che sono stati ripetutamente delusi dagli adulti e dalla società in generale.
Come dice Spencer, "Non importa cosa succede, devi esserci la prossima volta. Non è che i giovani possano fare quello che vogliono di noi, ma se c'è un conflitto diciamo:"Okay, non è giusto, direi ti piace pensarci. Ci vediamo la prossima volta e ci riproveremo." "
Griffiths e Wepiha hanno sottolineato di "convalidare sempre" i testi e le rime dei giovani, anche se inizialmente sembrano problematici.
Dipartimento di Giustizia, WA · Banksia Beats Volume 2
Invece di vietare parolacce o determinati argomenti, o di avere una risposta più moralizzante, Banksia Beats utilizza questi casi come opportunità per parlare di questioni importanti per i giovani stessi.
La musica offre ai musicisti un modo non conflittuale di guidare i giovani a riflettere in modo critico sulle loro esperienze e comprensioni passate e a prendere decisioni positive per il proprio futuro.
I musicisti che ho intervistato concordano tutti sul fatto che i programmi musicali non dovrebbero essere utilizzati per premiare i giovani per il loro buon comportamento, per poi essere allontanati se non si conformano. Considerare la musica come una ricompensa, piuttosto che come un diritto, ha il potenziale per mitigare il potenziale di trasformazione dei programmi musicali inserendoli all'interno di sistemi carcerari di disciplina e controllo più ampi.
I programmi musicali dovrebbero essere uno spazio alternativo, sicuro e creativo a cui tutti appartengono.
Piuttosto che un intervento per “aggiustare” i giovani mentre affrontano anche i fattori di stress della detenzione, la musica potrebbe anche essere un’efficace strategia di intervento precoce. Riducendo la nostra eccessiva dipendenza dalle risposte punitive ai reati giovanili, che sono "particolarmente inutili" nel soddisfare i bisogni legati al trauma e allo sviluppo dei giovani, possiamo immaginare come tali programmi potrebbero cambiare la giustizia giovanile in un modo più ampio.
La domanda ora è come rendere questi programmi disponibili per i giovani che ne hanno più bisogno. Come ha chiesto un musicista da me intervistato, "come può la musica cambiare la vita di qualcuno a cui non ne viene data l'opportunità?"
Fornito da The Conversation
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